cours du lundi
Les participants sont des adultes qui désirent aborder le théâtre par la pratique, en y consacrant quelques heures par semaine.
Comme les cours s'adressent à des amateurs, voire à de parfaits débutants, ces cours ont lieu le soir, une fois par semaine (deux heures).
Traditionnellement, au mois de juin, la fin des cours trouve son apothéose dans un spectacle public.
La durée totale des cours adultes est de trois ans.
Cependant, le passage à l'année suivante ne peut se faire qu'avec l'accord du responsable de formation, sur la base d'une évaluation (progrès de l'élève durant l'année, comportement en
spectacle, aptitude à prendre en compte les indications du metteur en scène, rigueur dans le travail personnel).
L'élève qui a accompli ses trois ans de cours obtient un certificat de fin de formation.
Les cours de théâtre seront dispensés sur trois trimestres.
Chaque trimestre forme un module de dix cours (en moyenne) de deux heures.
Chaque module porte un titre (Découverte, Répétitions
et Spectacle), qui correspondra au thème général du travail projeté dans le module.
Pour chaque apprenant le point de départ du travail sera toujours orienté à partir de : soi, les partenaires, l’espace et le texte.
Chaque année se ponctue par des représentations publiques dans une salle à Genève.
(...) « Sur la direction des acteurs, j'ai un grand principe : celui de ne pas avoir de principes.
Je crois que toutes les théories concernant la direction d'acteurs sont tout à fait récentes, que toutes les techniques sont intéressantes et éventuellement utilisables, à condition qu'elles collent à la situation. Il y a certains acteurs auxquels il faut accorder un travail à la Stanislavski[1], un travail de concentration, de préparation psychologique au personnage.
Il y a, à l'opposé, des acteurs qu'il faut laisser absolument en dehors de ça, et dont on doit essayer de voler le naturel, la spontanéité, ce qui du reste est beaucoup plus difficile.
La direction d'acteurs, c'est pratiquement une succession de cas particuliers. » (Louis Malle)
Cette citation a le mérite de résumer en peu de phrases comme la direction d'acteurs, si complexe, implique de personnaliser la démarche en fonction de l'individu que l'on guide dans son parcours d'acteur.
Pour déceler le moyen de travail utile à chacun individuellement, il faudra multiplier les approches en n'omettant jamais deux facteurs déterminants :
* le théâtre s'appuie sur des actions concrètes et sur des individus
* il n'émerge que par la confrontation d'une personne à une situation
Partant, c'est la chimie entre la psyché d'un acteur (son monde doxal) et les événements de la fiction (partenaire, lieu, texte) qui crée l'illusion théâtrale.
[1] Metteur en scène et théoricien du théâtre (1863-1938), l'un des rénovateurs de la direction d'acteurs du XXème siècle